<p class='article-text'>تعد السينما الهندية، من أقدم السينمات في العالم وأكثرها إنتاجاً (بمعدل ألف فيلم كل عام)، إذ ترجع بداياتها إلى عام 1896 (أي بعد عام واحد من عروض الأخوة لوميير السينمائية في باريس) حينما أطلقت أفلاماً صامتة، قبل أن يجاري السينمائيون الهنود نظراءهم الأمريكيين والأوروبيين، ويدخلون الصوت على أفلامهم ابتداءً من عام 1931، من خلال فيلم «عالم أراء» (أو نور العالم).</p><p class='article-text'>ويحظى الفيلم الهندي بمتابعة جيدة في عموم منطقة الخليج من قبل المواطنين والوافدين على حد سواء، ليس فقط بسبب الروابط التاريخية والتأثيرات السوسيوثقافية المتبادلة، وإنما أيضاً بسبب الخلطة المتقنة في الفيلم الهندي، بمعنى جمع الرومانسية والميلودراما والكوميديا والأكشن والرقص والغناء والطبيعة الخلابة في عمل واحد ليستجيب لكل رغبات المشاهد، ومن ثم تتلاشى كل التناقضات لتصبح الحياة وردية وحالمة، وهذا بطبيعة الحال معاكس لأفلام هوليوود التي تستند في غالبيتها إلى قصص الخيال العلمي أو المغامرات المثقلة بالعنف المفرط.<br>من المهم الإشارة هنا إلى أن السينما الهندية ظلت طويلاً أسيرة لنوعية معينة من المواصفات الفنية والحكايات التقليدية التي لم تكن تخرج عن إطار قصة الحب التي تعترضها العقبات الاجتماعية فتحول دون نهاية سعيدة بين طرفيها، لكنها بدأت تتحرر منذ خمسينات القرن الماضي من هذه المواصفات لتتناول قصصاً تتضمن الثورة على الأوهام والخرافات، وتقترب من حياة الإنسان ومعاناته ومشكلاته وتناقضاته.</p><p class='article-text'>وقد برز هذا الاتجاه أول مرة في عام 1955 على يد المخرج الكبير «ساتيا جت راي» من خلال فيلمه «أغنية على الطريق» الذي حصد العديد من الجوائز في مهرجان كان عام 1956، ثم في مهرجان البندقية سنة 1957. توالت بعد ذلك الأفلام التي حطمت المحرمات السينمائية السابقة مثل: «زواج الأرملة، وشرور المسكرات، والطبقات المنبوذة في المجتمع، والتشبه بالغرب». وهكذا تطورت السينما الهندية وراحت تعالج مشكلات الإنسان الهندي البسيط وأحلامه عبر أحلام اليقظة، مرتبطة بوظيفة الفن الحقيقية وهي الارتقاء بالإنسان من خلال معالجة عميقه لمشكلاته وليس عبر تغييب وعيه.<br>من الأفلام الهندية الجميلة التي شاهدتها بإحدى دور العرض في منطقة كولابا ببومباي، زمن دراستي هناك، فيلم «يك بول دو مالي» (Ek Phool Do Mali) الذي أخرجه دافيندرا جويل سنة 1969 من بطولة بال راج، سونيا ساهني، سانجاي خان، سادانا شيفداساني، والطفل المعجزة بوبي، وهو فيلم درامي رومانسي غنائي مؤثر من كلاسيكيات بوليوود مقتبس من رواية «دو كادام آجي» للكاتب «سامبات لال بوروهيت»، ويمكن ترجمة عنوانه إلى «زهرة واحدة وبستانيان»، لكن الجهة اللبنانية التي تولت ترجمة الفيلم إلى العربية اختارت له اسم «ولدي»، فعرض تحت هذا العنوان في سينما أمبير بساحة الشهداء في بيروت حينما انتقلت للدراسة في لبنان في مطلع سبعينات القرن العشرين. <br>يحكي الفيلم قصة المعلم الأرمل «كايلاش»، مدير إحدى مدارس تعليم تسلق الجبال، مع طالبته الفقيرة «سونا» وتلميذه الشاب «آمر كومار». حيث يقع أمر كومار في حب سومنا، وتحمل الأخيرة منه طفلاً دون زواج. يختفي آمر ويظن الجميع أنه مات في حادث انهيار جليدي. هنا يتدخل المعلم كايلاش ويؤدي دوراً إنسانياً بزواجه من سومنا ليعطي طفلها اسماً وعائلة ويربيه كأب.</p><p class='article-text'>بعد مرور ست سنوات من الاستقرار الأسري ونشوء الطفل في أجواء من الحب والرعاية الأبوية، يظهر آمر كومار ليروي للجميع الحقيقة، محاولاً استعادة ابنه وحب حياته «سومنا»، بينما يتمسك المعلم كايلاش بالطفل الذي رباه وأحبه كقطعة من روحه وفؤاده. وتتوالى الأحداث الدرامية والمؤثرة حول التضحية ومعنى الأبوة الحقيقية في جو من الصراع العاطفي على قلب الطفل بين أبيه البيولوجي والرجل الذي منحه اسمه وضحى من أجل تربيته.</p>

قصة فيلم مؤثر من السينما الهندية

<h2>عبدالله بن دلموك: مهرجانات الرطب تقرّب الأجيال من النخلة ومواسمها وأصنافها</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">للنخلة في الصيف حكاية تتجاوز نضج الرطب وموسم الحصاد، فهي في الذاكرة الإماراتية موعد سنوي كان يجمع الناس قبل أن يجمع الثمار، وتلتقي حوله الأسر والجيران في مشهد تتقاسم فيه الأيدي العمل وتتبادل الخبرات.</div></p><p class='article-text'>وتنتقل تفاصيل العناية بالنخيل وجني الرطب وصناعة التمور من جيل إلى آخر، ولم يكن الحصاد شأناً زراعياً يخص أصحاب المزارع وحدهم، بل مناسبة اجتماعية ينتظرها الجميع، وجزءاً من إيقاع الحياة الذي ارتبط بالصيف لعقود طويلة.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/09/5287053.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">ومع تغير أنماط الحياة وتسارع وتيرتها، والانشغال بالدراسة والوظائف واتساع المدن، انحسرت تدريجياً كثير من تلك المظاهر، وبقيت تفاصيلها حاضرة في ذاكرة الأجيال التي عايشتها، تروى للأبناء والأحفاد باعتبارها جزءاً من زمن كانت فيه النخلة محوراً للعمل واللقاء والتعاون.</div></p><h2>احتفاء مجتمعي</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">لكن مع تراجع صورته القديمة، يعود اليوم بحلة جديدة وأكثر اتساعاً، إذ أسهم دعم القيادة واهتمامها بالنخلة وترسيخ مكانتها في تحويل موسم الرطب إلى احتفاء مجتمعي واسع، حتى أصبحت الفترة الممتدة من شهر يوليو حتى مطلع أغسطس موعداً لأكثر من 6 مهرجانات متخصصة للرطب تتنقل بين إمارات الدولة، وتعيد جمع المزارعين والأسر والزوار حول النخلة من جديد.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتعكس الأرقام حجم حضور النخلة ومكانتها في المشهد الزراعي الإماراتي، إذ تشير آخر الإحصائيات الرسمية إلى أن العدد الفعلي لأشجار النخيل في الدولة يبلغ نحو 42 مليون نخلة.</div></p><p class='article-text'>وتنتج أشجار النخيل في الإمارات أكثر من 73 نوعاً من أجود أنواع التمور، إلى جانب وجود مجمع للجينات يضم نحو 120 صنفاً، بعد إضافة العديد من الأصناف الجديدة إلى الأصناف التي عرفت تاريخياً في الدولة.</p><h2>خبرات زراعية</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتنوع أصناف التمور والرطب في الإمارات بصورة كبيرة، ومن أبرزها «خلاص، وبومعان، وحلاوي، وحساوي، وخصاب، وخنيزي، ولولو، والنغال، ودباس، وهلالي، ونبتة سيف»، إلى جانب العديد من الأنواع الأخرى، كما تختلف أصناف الرطب والتمور من منطقة إلى أخرى.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي هذا السياق قال عبدالله حمدان بن دلموك، الرئيس التنفيذي لمركز حمدان بن محمد لإحياء التراث، إن الفعاليات والمهرجانات المعنية بالرطب والنخلة في دولة الإمارات تؤدي دوراً محورياً في إبقاء هذا الرمز الوطني حاضراً وقريباً من المجتمع.</div></p><p class='article-text'>وترسيخ مكانته في وعي الأجيال، وتعزيز ارتباطه بحياتهم اليومية، مؤكداً أن كل فعالية تحتفي بالنخلة، وتعرف بقيمتها، وتقرب أفراد المجتمع من مواسمها وأصنافها وما يرتبط بها من معارف وخبرات، تمثل إسهاماً مباشراً في تعزيز الهوية الوطنية، ودعماً للمشروع الثقافي والحضاري لدولة الإمارات.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف أن مهرجان «دبي للرطب» أحد هذه المهرجانات وانطلق من فكرة مختلفة في جوهرها، تقوم على إعادة صياغة علاقة الإنسان بالنخلة من منظور اجتماعي وثقافي، وتحويلها إلى مساحة تجمع البيت والمزرعة والمؤسسة والجيل الجديد حول قيمة وطنية واحدة،.</div></p><p class='article-text'>مشيراً إلى أن سر نجاح الحدث وانتشاره يكمن في اقترابه من النخلة باعتبارها جزءاً أصيلاً من تكوين المجتمع، ومنحه الرطب خصوصيته بوصفه منتجاً يرتبط بالذاكرة والموسم والعناية والخبرة المتوارثة، قبل أي اعتبار آخر.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد أن خصوصية «دبي للرطب» تنبع من تركيزه على الرطب والنخلة، وقدرته على تحويل هذا التخصص إلى رسالة وطنية جامعة، موضحاً أن الفعالية حين تتخصص في رمز وطني بهذا العمق، تصبح أكثر قدرة على صناعة أثر مستدام يتجاوز حدود الحدث نفسه.</div></p><p class='article-text'>لافتاً إلى أن كل فعالية تقام على أرض الإمارات لخدمة النخلة والرطب تشكل إضافة مهمة إلى رصيد الهوية الوطنية، إذ تتكامل هذه الجهود في غاياتها لخدمة الوطن، وصون موروثه، وتعميق ارتباط الإنسان بأرضه وجذوره ومستقبله.</p><h2>حافز عملي</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">من جانبهم، أكد عدد من المزارعين والمهتمين بالزراعة أن مهرجانات الرطب لم تعد تعكس مكانة النخلة في المجتمع الإماراتي فحسب، بل أصبحت حافزاً عملياً لإعادة إحياء كثير من الممارسات المرتبطة بمهنة الآباء والأجداد، وتشجيع الأجيال الحالية على الاقتراب منها ومواصلة ما ارتبط بها من معارف وخبرات.</div></p><p class='article-text'>مشيرين إلى أن حجم التفاعل الذي تشهده هذه المهرجانات يكشف عن عودة لافتة لكثير من العادات القديمة المرتبطة بالموسم، ولكن بأدوات عصرية وسعت دائرة المشاركة فيها ونقلتها من حدود المزارع إلى فضاء مجتمعي أكثر اتساعاً.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي هذا السياق، قال أنور سامي المدير العام لشركة خرايف الزراعية إن مشاركته في المهرجانات المتخصصة بالرطب كشفت عن إقبال كبير من الزوار والمشاركين على شراء فسائل النخيل والتعرف إلى الأصناف المختلفة، إلى جانب اهتمام واضح بمعرفة مواسم الزراعة وأساليب الإكثار وطرق العناية والإنتاج.</div></p><p class='article-text'>وهو ما يعكس أن زيارة هذه المهرجانات لم تعد تقتصر على مشاهدة المنتجات أو شراء الرطب، وإنما أصبحت لدى شريحة من الجمهور بداية لتجربة زراعية جديدة.</p><h2>طلب متزايد</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار إلى أنه يتوقع أن تشهد أعداد أشجار النخيل في الدولة نمواً كبيراً خلال السنوات المقبلة، في ضوء الطلب المتزايد الذي تشهده منصات بيع أشجار النخيل والفسائل، والحرص المتنامي من أفراد المجتمع على اقتناء النخلة وزراعتها في المنازل والمزارع.</div></p><p class='article-text'>معتبراً أن هذا التحول يمثل أحد الآثار المباشرة للمهرجانات التي نجحت في إعادة تقديم النخلة للأجيال الحالية باعتبارها موروثاً حياً يمكن ممارسته واستدامته، وليس مجرد جزء من ذاكرة الماضي.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">من جانبه، قال المواطن إسحاق عبدالله المهتم بزراعة النخيل إن مظاهر الاحتفاء بالنخلة والرطب التي شهدتها المهرجانات حفزت الكثيرين على العودة إلى زراعة أشجار النخيل، والبحث عن أفضل الأصناف واقتنائها والتعرف إلى خصائصها.</div></p><h2>تنافس وابتكار</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">بدوره قال محمد المنصوري مدير شركة نوادر للصناعة، إن مهرجانات الرطب إلى جانب نجاحها في استقطاب الزوار من مختلف الفئات والأعمار، أوجدت مساحة للتنافس والابتكار في تطوير منتجات غذائية تعتمد على الرطب والتمور ومكونات النخلة.</div></p><p class='article-text'>وهو ما يظهر من خلال حضور شركات متخصصة في إنتاج وتصنيع التمور والرطب، وأخرى تعمل على ابتكار استخدامات جديدة لها وإدخالها في الصناعات الغذائية. وتوقع المنصوري أن تشهد الأعوام المقبلة توسعاً أكبر في حضور النخلة ضمن قطاع الصناعات الغذائية.</p>

42 مليون نخلة في الدولة تنتج 73 نوعاً من أجود أنواع التمور

موسم الرطب في الإمارات تظاهرة اجتماعية صيفية عبر 6 مهرجانات

<p class='article-text'><div data-empty="false">وصل رئيس الاتحاد الدولي لكرة القدم (فيفا) السويسري-الإيطالي جاني إنفانتينو، فجر الجمعة، إلى مدينة كالي الكولومبية لحضور مراسم تنصيب رئيس البلاد الجديد، أبيلاردو دي لا إسبرييا، في خضم أزمة تعصف بأعلى هيئة كروية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ووصل إنفانتينو مبتسماً إلى المطار، برفقة رئيس اتحاد أمريكا الجنوبية لكرة القدم (كونميبول) الباراغوياني أليخاندرو دومينغيز، وفق صور نشرها الاتحاد الكولومبي لكرة القدم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتأتي هذه الزيارة في خضم أزمة يعيشها فيفا تسبب فيها مشروع مثير للجدل، تم التخلي عنه في نهاية المطاف، كان يهدف إلى فتح باب الهيئة المشرفة على كرة القدم العالمية أمام الاستثمارات الخاصة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ورفض رئيس الهيئة الكروية الأعلى الرد على سؤال حول ما إذا كان يعتقد أنه تجاوز هذه الأزمة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقبل ثمانية أشهر من انتهاء ولايته الثانية، وإجراء انتخابات جديدة في مارس 2027 بالعاصمة المغربية الرباط، والتي يدخلها كمرشح وحيد لحد الآن، تعرض جاني إنفانتينو لوابل من الانتقادات، لا سيما من الاتحاد الأوروبي لكرة القدم (ويفا) النافذ الذي أبقى الخميس على تهديده بمقاطعة بطولات كأس العالم رغم التراجع عن المشروع المثير للجدل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وخلال مشاركته في مهرجان لكرة القدم مخصص للأطفال، أعرب المسؤول الذي يقود فيفا منذ عام 2016، عن «سعادته» بحضور هذا الحدث.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال أمام عشرات الأطفال المرتدين لأزياء كرة القدم «كرة القدم هي الفرح، وكرة القدم هي السعادة، وكرة القدم هي الوحدة».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف «يجب أن ننظر دائماً في عيون هؤلاء الأطفال الذين لا يأبهون بما نقوله، بالخطابات وكل ذلك. المهم هو أن نبذل كل ما بوسعنا لكي يتمكن هؤلاء الفتيات والفتيان من الاستمتاع بأكثر الرياضات سحراً».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن المقرر أن يحضر إنفانتينو بعد ذلك مراسم تنصيب الرئيس الجديد، المقررة بشكل استثنائي في كالي، المدينة الواقعة جنوب غرب البلاد، وليس في العاصمة بوغوتا.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويعد أبيلاردو دي لا إسبرييا، الرئيس الجديد المنتخب في 21 يونيو، حليفاً للرئيس الأمريكي دونالد ترامب.</div></p>

إنفانتينو يحضر تنصيب رئيس كولومبيا في خضم أزمة فيفا

<p class='article-text'><div data-empty="false">من قلب دبي، حيث تتقاطع الجغرافيا مع الخيال، لم تعد الهوية الإبداعية سؤالاً عن الانتماء، بقدر ما أصبحت فعلاً مستمراً من العبور والتشكّل. هنا يطلّ مشروع الإقامة الذهبية لا بوصفه إطاراً قانونياً فحسب، بل منصة ثقافية تعيد صياغة علاقة المبدع بالمكان، وتحرّر الفكرة من حدودها الأولى لتمنحها أفقاً عالمياً.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/04/5281628.jpg" alt="الإقامة الذهبية شكّلت حجر زاوية للمشاريع" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>الإقامة الذهبية شكّلت حجر زاوية للمشاريع</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">ففي مدينة اعتادت أن تستضيف الحلم قبل أن يصبح مشروعاً، يتحوّل الإبداع من مسودة مؤجلة إلى أثر قابل للتداول، ومن رؤية فردية إلى خطاب إنساني عابر للثقافات، تشكّله دبي كجسرٍ حيّ يصل بين التخطيط والتأثير، وبين الموهبة المحلية والحضور العالمي. </div></p><p class='article-text'>وفي هذا السياق لا تبدو الإقامة الذهبية مجرد امتياز إداري، بل خياراً استراتيجياً يعيد ترتيب علاقة المبدع بزمنه ومساحته، فهي تمنح الاستقرار بوصفه شرطاً أولياً للإنتاج، وتحرّر الطاقات الخلّاقة من قلق المؤقت والعابر، لتفسح المجال أمام تراكم التجربة وتنامي المشروع الإبداعي، ضمن بيئة ترى في الثقافة استثماراً طويل الأمد، لا حدثاً عابراً أو موسماً احتفالياً.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكان لـ«البيان» لقاءات مع نخبة من رموز الحراك الثقافي، عبر مهرجان طيران الإمارات للآداب في نسخته الثامنة عشرة، الحاصلين على الإقامة الذهبية التي شكَّلت حجر زاوية لمشاريعهم المحلّقة في الآفاق.</div></p><p class='article-text'>حيث سردوا تجاربهم الإبداعية، مؤكدين أن هذا المشروع الثقافي المميز أزال عوائق الاستمرارية في طريقهم، وحوَّل أحلامهم من مبادرات محلية إلى منصات تأثير عالمية تدار من قلب الإمارات بثقة واستدامة.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/04/5281630.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد الكاتب الأردني محمد النابلسي أن الإقامة الذهبية في الإمارات تجاوزت كونها مجرد إطار قانوني للإقامة، لتصبح أداة استراتيجية فاعلة ضمن مشروع القوة الناعمة للدولة، موضحاً أن المشروع عكس رؤية الإمارات في استقطاب العقول لا للاستهلاك، ولكن للمشاركة الحقيقية في صناعة التأثير والريادة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار النابلسي، الذي يشغل منصب مسؤول التدريب والتطوير في مدينة الشارقة للخدمات الإنسانية، إلى أن الإقامة الذهبية نجحت في إزالة أبرز العوائق التي كانت تحدّ من الإبداع سابقاً، وهي عقلية المؤقت، مؤكداً أن الإبداع لا يمكن أن يزدهر في بيئات انتقالية، وأن الاستقرار سمح للمبدعين بالعمل بعقلية الشريك لا الزائر، وأنهى القلق الدائم المتعلق بالبحث عن خطة بديلة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولفت إلى أن هذا النوع من الإقامة أزال حاجز الخوف من الاستثمار طويل الأمد داخل الدولة، قائلاً: «اليوم، يمكن للمبدع أن يغامر ويبني، وهو مطمئن أن الدولة تراهن عليه وعلى موهبته، ولا يضطر إلى الرهان على مسألة بقائه فقط». </div></p><p class='article-text'>وفي سياق تجربته الشخصية بصفته أديباً حائزاً جوائز مرموقة مثل جائزة عبدالحميد شومان لأدب الأطفال، أوضح النابلسي أن هذا التحول القانوني نقل مشاريعه من مجرد مبادرات محتملة إلى منصات تأثير حقيقية تنطلق من الإمارات لتُصدَّر إلى الخارج، مشدداً على أن الإمارات باتت تعمل كقاعدة انطلاق عالمية تدار منها المعرفة والثقافة بثقة واستدامة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحول الرؤية المستقبلية، ذكر النابلسي أن العالم بصدد رؤية جيل جديد من المبدعين المستقرين الذين يعيدون تعريف الهوية الإبداعية العابرة للحدود من قلب دبي، مؤكداً أن نجاح هذا الجيل يتطلب تكامُل الأدوار، وأن الخطوة التالية تقع على عاتق المؤسسات الثقافية الإماراتية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ودعا النابلسي المؤسسات إلى منح الأولوية للمبدعين الحاصلين على الإقامة الذهبية في البرامج والمبادرات والشراكات، مختتماً حديثه بالإشارة إلى أن هذا التنوع الثقافي يثري الهوية الوطنية؛ إذ تُقدَّم الثقافة الإماراتية اليوم كنموذج واثق ومنفتح يستوعب الآخر دون أن يفقد ملامحه الأصيلة.</div></p><h2>منعطف جوهري</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد الشاعر السوري مصعب بيروتية، المدير التنفيذي لمشروع «نحكي عربي»، وأحد نجوم برنامج «أمير الشعراء»، أن الإقامة الذهبية في دولة الإمارات ليست مجرد وثيقة قانونية تضمن استقراراً طويل الأمد، بل مثلت استقراراً حقيقياً ومنعطفاً جوهرياً في مسيرته المهنية والإبداعية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح بيروتية، الحاصل على جائزة الشارقة للإبداع العربي وجائزة خليفة التربوية، أن الإقامة الذهبية منحته الثقة الكاملة لتحويل مشروعه التعليمي «نَحكي عربي» من مجرد فكرة إلى واقع ملموس على الأرض، مشيراً إلى أن المشروع، الذي يضم مركزاً تعليمياً للأطفال، يتوسع حالياً بخطوات ثابتة وطموحات تتجاوز الحدود المحلية لتترك أثراً عالمياً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي سياق حديثه عن التحديات، كشف بيروتية أن الإقامة الذهبية أزالت العائق الأكبر الذي كان يقيّد طاقة الإبداع، وهو القلق على الاستمرارية، مبيناً أنه بمجرد الشعور بالاستقرار، تحول تركيزه بالكامل نحو تطوير البرامج التعليمية المبتكرة، وبناء وتعزيز فرق العمل المتخصصة، وصناعة تجربة لغوية عربية محببة للطفل بعيداً عن مشاعر الخوف أو التردد. </div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/04/5281629.jpg" alt="الحراك الثقافي في دبي يشكّل بيئة خصبة للإبداع بلا حدود " />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>الحراك الثقافي في دبي يشكّل بيئة خصبة للإبداع بلا حدود </figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>وشدد بيروتية، الذي شارك في العديد من الأمسيات الشعرية في الوطن العربي، على أن الإقامة الذهبية تمثل استثماراً حقيقياً في العقول، لافتاً إلى أنها تخلق بيئة خصبة تتيح للمبدعين البناء بثقة والعمل بحرية كاملة.</p><p class='article-text'>واختتم بيروتية تصريحاته بتأكيد تفاؤله بمستقبل الحراك الثقافي في دبي، متوقعاً ظهور جيل جديد من المبدعين المستقرين الذين سيثبتون أن الهوية الإبداعية ليست مجرد حدود جغرافية، بل هي رسالة إنسانية وأثر مستدام ينطلق من قلب الإمارات إلى العالم.</p><p class='article-text'>وأكدت الكاتبة اللبنانية سحر نجا محفوظ، المؤسس والمدير التنفيذي لدار «قصص كيوي» للنشر والتوزيع، أن الإقامة الذهبية في دولة الإمارات لم تكن مجرد وثيقة قانونية، بل شكلت جسر عبور استراتيجياً مكّن المبدعين من نقل مشاريعهم إلى آفاق عالمية، موضحةً أن هذا النوع من الاستقرار يمثل «الخليط الذهبي» للإبداع الذي يجمع بين الشعور بالأمان والتقدير.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت محفوظ، وهي كاتبة متخصصة في أدب الأطفال والناشئة ولها أكثر من 60 قصة منشورة، إلى أنها كانت من أوائل المبدعين الذين حصلوا على الإقامة الذهبية، ما منحها حافزاً إضافياً لرد الجميل من خلال مضاعفة الجهد والعمل.</div></p><p class='article-text'>منوهةً بأن هذا التقدير من الجهات المسؤولة جعلها تشعر بمسؤولية أكبر تجاه دبي، ودفعها إلى تأسيس دار «قصص كيوي» عام 2021 كواجهة للعمل المثمر، التي وصلت لاحقاً إلى العالمية عبر ترجمة إصداراتها.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشددت سحر على الدور المحوري للإقامة الذهبية في إزالة العوائق التي كانت تحد من الإبداع سابقاً، لاسيما ما يتعلق باستقرار العائلة، مبينةً أن ضمان وجود أبنائها حولها بفضل الإقامة الذهبية أزال فكرة السفر أو الابتعاد عن هذه الأرض، ما وفر بيئة أسرية آمنة تفرغ فيها الجميع للإبداع والتميز.</div></p><p class='article-text'>وفيما يخص الرؤية المستقبلية، لفتت محفوظ إلى أن الاستثمار في العقول يمثل الأولوية القصوى؛ لكونه يتجاوز في أهميته الاستثمار في البناء المادي، موضحةً أن دبي باتت تحتضن بيئة متجانسة تضم مختلف أطياف المبدعين من موسيقيين وفنانين وكتَّاب، يعملون معاً على إعادة تعريف مفهوم الهوية الإبداعية العابرة للحدود.</p><p class='article-text'>واختتمت محفوظ حديثها بالتأكيد أن السنوات المقبلة ستشهد نتاج هذا التجانس والتناغم الذي وضعته دبي كحجر أساس لأعمال إبداعية مميزة تنافس عالمياً، معربةً عن فخرها بكونها جزءاً من هذه الثورة الإبداعية الجديدة المميزة التي تنطلق بكل ثقة وقوة من قلب الإمارة.</p><h2>نقلة نوعية</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت الوكيلة الأدبية ومستشارة النشر، الفلسطينية رولا البنا، أن مشروع الإقامة الذهبية في الإمارات العربية شكّل نقلة نوعية تجاوزت الأطر القانونية لتصبح جسراً استراتيجياً مكّن المبدعين من نقل مشاريعهم من حيز التخطيط المحلي إلى آفاق التأثير العالمي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضحت البنا، المؤسسة والمديرة التنفيذية لوكالة «رولا» الأدبية، أن الاستقرار القانوني الذي وفرته هذه الإقامة يعد عنصراً أساسياً لأي استثمار طويل الأمد في قطاع النشر والعمل الثقافي.</div></p><p class='article-text'>مشيرةً إلى أن هذا الإطار سمح لها شخصياً بالانتقال من إدارة مبادرات محدودة زمنياً إلى بناء مشاريع ثقافية مستدامة ذات امتداد دولي، ما عزز مستويات الثقة مع الشركاء العالميين في مجالات تمثيل الكتَّاب وإدارة حقوق الترجمة.</p><p class='article-text'>وفي سياق حديثها عن التحديات، ذكرت البنا أن الإقامة الذهبية أزالت أبرز العوائق التي كانت تحدّ من الإبداع سابقاً، المتمثلة في غياب الأفق الزمني الواضح، مشددةً على أن الصناعات الإبداعية لا يمكن أن تزدهر في بيئات مؤقتة، بل تتطلب استقراراً يتيح التخطيط الاستراتيجي وبناء فرق العمل والاستثمار في المعرفة بوصفها قيمة اقتصادية وثقافية.</p><p class='article-text'>كما لفتت البنا إلى أن دبي تحولت اليوم إلى بيئة إنتاج معرفي متكاملة قادرة على استقطاب الكفاءات ومنحها الاستقرار اللازم لتحويل الخبرات الفردية إلى أثر مؤسسي ملموس، مبينةً أننا بصدد رؤية جيل جديد من المبدعين يعيد تعريف الهوية الإبداعية بوصفها هوية عابرة للحدود ومنفتحة على العالم مع الحفاظ على جذورها المحلية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">واختتمت الوكيلة الأدبية حديثها بالتأكيد أن الإقامة الذهبية تمثل استثماراً فعلياً في رأس المال المعرفي، ودعامة أساسية لنمو الاقتصاد الإبداعي، ما يجعل من دبي منصة انطلاق حقيقية لصناعة المحتوى الثقافي وتداوله على مستوى العالم.</div></p>

مبدعون لـ«البيان »: أزالت عوائق الاستمرارية ومنحت المواهب الثقة والاستدامة

الإقامة الذهبية.. جسر عبور الحالمين إلى آفاق التأثير

<p class='article-text'><div data-empty="false">ليس من الصعب سبر التاريخ السينمائي في دولة الإمارات ولا من العَصيّ البحث في أدراج العقود القليلة الماضية عن الأفلام وأسمائها وصنّاعها ليمكن التحقق من التجارب التي تركت بصماتها في هذا الحقل الفني الجديد، بالقياس إلى العمر الزمني القصير لدولة الإمارات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحين نتحدث عن التاريخ السينمائي فلا بُدّ من التفريق بين تجربة «المُشاهَدة» وتجربة «الصناعة»، والتي لا تزال حتى اليوم محل التباس.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/02/5280580.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">هناك من يخلطون بين الاثنين، وربما بحسن نية، للتأكيد على أن السينما كانت حاضرة منذ وقت مبكر في حياة الإنسان الإماراتي. وقد حدث ذلك بشكل أو بآخر، غير أن حضورها المبكّر لم يكن بجهود محلية ولا بغرض استهداف الجمهور المحلي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إن غالبية الشهادات التي سجّلت تاريخ بدايات ظهور السينما في المنطقة أجمعت على أن تنظيم العروض السينمائية في ذلك الوقت بدأ في مطلع الأربعينيات من القرن الماضي تقريباً، وذلك في إحدى القواعد البريطانية بالشارقة. </div></p><p class='article-text'>أما الهدف من ذلك فقد كان بغاية محددة وهي التسرية عن جنود سلاح الجو الملكي البريطاني والعاملين داخل القاعدة العسكرية؛ نظراً لأنهم كانوا يشعرون بالسأم خلال عطلات نهاية الأسبوع، إذ لم يكن لديهم ما يفعلونه. وكحلّ لهذه المعضلة فقد فكّر قادتهم بإيجاد وسيلة للترفيه عنهم في مساءات أيام الآحاد وكانت السينما هي الخيار الأنسب.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">لا شك أن السكان في تلك الحقبة حصلوا على امتياز المُشاهدة ربما صدفة، أو ربما بطبيعة الحال نظراً للجغرافيا المفتوحة التي سمحت بالتواجد في المنطقة نفسها، لا سيما أن العروض كانت تُقام في الهواء الطلق، أو قريبة من الأحياء السكنية التي تميزت بالبساطة المعمارية.</div></p><p class='article-text'>غير أن المُشاهدة المجانية لم تدم طويلاً، وسرعان ما تم فرض رسوم على من يرغب بمشاهدة الأفلام التي كانت تُعرض ضمن ما تم تسميته بـ«سينما المحطة» التي أنشئت في القاعدة العسكرية نفسها، وكانت تُعرف أيضاً بسينما «شارقة باراماونت»، حيث متحف المحطة حالياً.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومع أن دبي شهدت في منتصف الخمسينيات افتتاح أول سينما تجارية أُطلق عليها اسم «سينما الوطن»، إلا أن الهدف من إنشائها لم يكن بالتأكيد لعرض أفلام مصنوعة داخل الوطن، وإنما لتقديم خدمات عروض تعتمد على ما يُنتج في الأسواق الخارجية وخاصة أمريكا والهند، إذ كانت الأفلام تُشحن منهما وأحياناً تعبر القارات لتصل من أجل عدة عروض موسمية.</div></p><p class='article-text'>وحين افتُتحت سينما «هارون» في نهاية الخمسينيات في الشارقة فقد سارت على النهج التجاري نفسه. وبعد أن تتالى افتتاح المزيد من دور العرض في الستينيات والسبعينيات في دبي والشارقة، ولاحقاً أبوظبي، تغيّر الحال قليلاً بإضافة القليل من الأفلام العربية القادمة من مصر بعد أن ازداد رواجها في المنطقة.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/02/5280578.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>ولكن بقيت الأفلام الهندية والأمريكية هي محل ترقب الجماهير العريضة والمفضلة عند الشريحة الأكبر منهم. وبقيت فكرة البدء بصناعة أفلام محلية غير مطروحة بعد.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعلى الرغم من أن العديد من العائلات كانت آنذاك تمتلك كاميرات سينمائية إلا أن استخدامها ظل في إطار توثيق أنشطة العائلة والأصدقاء والاحتفاظ بها كذكريات أسرية. بمعنى أن وجود هذا النوع من الكاميرات بين أيدي الناس لم يتطور إلى نشاط مُنظّم مثل الفنون البصرية الأخرى كالرسم والمسرح.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إذاً تأسست أول ذاكرة وربما أول تجربة مُشاهدة سينمائية لأفراد المجتمع قبل قيام الاتحاد على سينما الآخر وخاصة التجارية. وبموازاة ذلك لم تدفع الشعبية المتزايدة للأفلام أي فئة مجتمعية ولا حتى الشباب آنذاك لتبنّي مشروعٍ لتأسيس صناعة تحاكي واقعهم وتعكس ثقافتهم وتؤسس لشكل فني قد يتطور إلى ما يمكن أن يكون حركة سينمائية تتخلق منها تجربة تبقى في الذاكرة الشعبية، كما حدث في الكويت مع فيلم «بس يا بحر» للمخرج الراحل خالد الصديق.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وظل هناك فراغ في النشاط والصناعة، بينما بقيت مشاهدة الأفلام القادمة من ثقافات أخرى مستمرة كعادات فردية وليست مجتمعية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكان على أول فيلم إماراتي «عابر سبيل» من إخراج علي العبدول، الانتظار حتى عام 1988 ليرى القليل من النور، حيث أثار فيلمه حفيظة من توقعوا أن يروا فيلماً مصوراً بكاميرات سينمائية متخصصة، ولم يقنعهم أن الفيلم صُوّر بكاميرات الفيديو التلفزيونية.</div></p><p class='article-text'>ولهذا اعتبروه فيلماً تلفزيونياً لا سينمائياً. وأدى هذا الامتعاض إلى عدم أخذ حتى مضمون العمل بعين الاعتبار، رغم أنه قدم ولأول مرة حكاية مجتمعية مستوحاة من قصة قصيرة بنفس العنوان للكاتب الإماراتي محمد علي المري.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">في إثر هذه التجربة ظهرت تجارب إخراجية متباعدة لأفلام طويلة وقصيرة، واقعية وتجريبية لمخرجين مثل جاسم جابر «الطين الأخير» ـ 1990ـ، ومسعود أمر الله «الرمرام» ـ 1993ـ، ومحمد نجيب «مكان القلب» ـ 1996 ـ، تبعتها المزيد من الأفلام القصيرة لمخرجين آخرين في المجالين الروائي والوثائقي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومع بداية الألفية الثالثة وتحديداً في عام 2001 انطلقت التظاهرة السينمائية الأولى من المجمع الثقافي في أبوظبي، والتي عُرضت فيها معظم الأفلام التي أنتجت قبل ذلك العام، وكانت كلها بجهود فردية. وبعدها بعام واحد تأسست مسابقة أفلام من الإمارات لتكون منصة للأفلام القصيرة المقتصرة على المخرجين الإماراتيين فقط.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولا بد من الوقوف عند هذه النقلة الجوهرية الأولى في تاريخ الحركة السينمائية في الإمارات؛ لأنها منحت الصنّاع المحليين تذكرة عبور للجمهور والتواجد في الفعاليات المُتخصّصة.</div></p><p class='article-text'>وشجّعت الطلبة والهواة على الدخول في غمار التجربة العملية، ولكنها في الوقت ذاته وضعت السينما في سياق التسابق وعجلة الإنتاج المتسّرع تحت ضغط التقديم للدورة التالية بغض النظر عن المقاييس المهنية والفنية الاحترافية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وجاءت النقلة الثانية مع انطلاقة المهرجانات السينمائية في دبي (2004) ثم أبوظبي (2007) وتخصيص صناديق للدعم المالي؛ كانفراجه حقيقية، إذ أصبح الحراك والإنتاج أكثر انتظاماً، وظهرت في سنوات قليلة تجارب متنوعة للعديد من المخرجين الإماراتيين والمخرجات الإماراتيات. ولعل أهم ما وفرته تلك المبادرات فرصة المشاركة في المهرجانات الإقليمية والدولية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبالرغم من الحراك الذي رافق المهرجانات المحلية إلا أنه لم يستطع التأسيس لـ «صناعة» سينمائية بالمعنى الإنتاجي والمهني والفني والجماهيري الواسع على غرار الدول النشطة في هذا المجال، واستمر النشاط بوتيرة بطيئة أو مُتقطّعة فيما اعتمد الإنتاج في غالبيته على الجهود الفردية والدعم الحكومي مع مساهمة محدودة من القطاع الخاص. </div></p><p class='article-text'>ومع توقف مهرجان دبي السينمائي الدولي في 2017 تراجع الأمل، حيث بات على أصحاب المشاريع السينمائية البحث عن تمويل، وإما التخلي عن مشاريعهم، والبعض قبل بالخيار الثاني.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">بالمقابل كانت الأفلام الأجنبية القادمة من هوليوود، وبوليوود، وكوليوود في موقع الصدارة على الدوام نظراً لقدرتها على الصمود في دور العرض لأكثر من أسبوعين، الأمر الذي يُعد في غاية الصعوبة بالنسبة للفيلم الإماراتي الذي يواجه شتى أنواع التحديات. </div></p><p class='article-text'>وأمام هذه الحقائق يضطر من يُريد الاستمرار في سوق الإنتاج أن يقبل بتقديم التنازلات ليضمن بقاء فيلمه لمدة أطول في دور العرض.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">فإلى أي مدى يمكن للفيلم الإماراتي أن ينافس الآخر؟ هل يكون مثله ليُصطفَى جماهيرياً؟ وإن حدث وتمكن من ذلك، فهل يُعتبر ذلك نجاحاً للصناعة أم للثقافة؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">*مقال مميز ضمن «جائزة المقال الإماراتي» في دورتها الثانية.</div></p>

عن التجربة السينمائية في الإمارات.. لمن الشعبية؟

<p class='article-text'><br> تواصلت اليوم فعاليات السباق التمهيدي الثاني لمهرجان العين 2026 لسباقات الهجن، بميدان الروضة في منطقة العين، بإقامة منافسات سن الحقايق على مدار 15 شوطاً لمسافة 3 كلم.</p><p class='article-text'><br>وافتتحت «زاخر» لمطر حمد العامري المنافسات مسجلة «أفضل توقيت» بـ4:34:37 دقائق، وشهد الشوط الثاني، فوز «المختبر»، للحزمي هادف الحزمي بن قناص العامري بالمركز الأول مسجلاً 4:35:58 دقائق.</p><p class='article-text'><br>وفازت «هوايل»، لراشد سعيد بن كرامة الراشدي بلقب الشوط الثالث مسجلة 4:37:07 دقائق، ونجح «شاهين» لماجد سعيد بن هلال الخاطري في الفوز بلقب الشوط الرابع مسجلاً 4:37:02 دقائق.</p><p class='article-text'><br>وحقق «حظ» لعلي سيف بن حمد الدرعي، لقب الشوط الخامس، بزمن قدره 4:37:53 دقائق، وأسفرت منافسات الشوط السادس، عن فوز «همس»، لسالم سعيد بن عيد الحبسي باللقب مسجلة 4:37:45 دقائق.</p><p class='article-text'><br>وحقق «مناور» لمحمد سالم محمد بن سليم الجديلي لقب الشوط السابع بزمن قدره 4:36:52 دقائق، بينما تألقت «مودة»، لمحمد سالمين بن مبارك العامري في الشوط الثامن مسجلة 4:39:27 دقائق.</p><p class='article-text'><br>وانتزعت «الريم» لخالد حمد بن حميد الجنيبي المركز الأول في الشوط التاسع، بزمن قدره 4:42:63 دقائق، وتفوق «عجيب»، لشهاب حمد بن علي الجحافي في الشوط العاشر، ليحصد اللقب مسجلاً 4:38:32 دقائق.</p><p class='article-text'><br>وتوّجت «لبقة» لأحمد سلطان بالرشيد السويدي بلقب الشوط الحادي عشر مسجلة 4:40:93 دقائق، بينما كان الفوز من نصيب «رشا»، لحمد عبيد بن خلفان الشامسي في الشوط الثاني عشر بزمن قدره 4:35:93 دقائق.</p><p class='article-text'><br>وذهب لقب الشوط الثالث عشر إلى «الطياري»، لعوض علي بن عبدالله البلوشي بزمن قدره 4:35:84 دقائق، بينما حصدت «محنة»، لعلي سلطان بن محمد علي الهاشمي لقب الشوط الرابع عشر بـ4:42:77 دقيقة، وصولاً إلى ختام المنافسات بتتويج «مروي»، لحمد غانم علي بن حمودة الظاهري بلقب الشوط الخامس عشر بـ4:42:14 دقائق.</p>

«زاخر» تحصد أول أشواط «الحقايق» بأفضل توقيت في مهرجان العين للهجن

<p class='article-text'><div data-empty="false">افتتح سمو الشيخ عمار بن حميد النعيمي، ولي عهد عجمان رئيس المجلس التنفيذي، أمس، فعاليات النسخة الـ 11 من مهرجان «ليوا عجمان للرطب والعسل»، الذي يقام تحت رعاية صاحب السمو الشيخ حميد بن راشد النعيمي، عضو المجلس الأعلى حاكم عجمان، وتنظمه دائرة السياحة والثقافة والإعلام بعجمان في قاعة الإمارات للضيافة، خلال الفترة من 30 يوليو إلى 3 أغسطس 2026، وبجوائز مليون درهم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد سمو الشيخ عمار بن حميد النعيمي أن مهرجان ليوا عجمان للرطب والعسل، يواصل برعاية ودعم صاحب السمو الشيخ حميد بن راشد النعيمي، أداء رسالته كونه منصة تجسد رؤية القيادة الرشيدة في الاستثمار بالموروث الوطني وتحويله إلى رافد للتنمية المستدامة.</div></p><p class='article-text'>وأشار سمو ولي عهد عجمان، إلى أن دعم وتمكين المزارعين والنحالين يسهم في الارتقاء بجودة الإنتاج المحلي، وترسيخ مكانة القطاع الزراعي بوصفه أحد ركائز الأمن الغذائي والاقتصاد الوطني، مثمناً جهود المزارعين والنحالين والمنتجين المحليين في تنمية الإنتاج الوطني وترسيخ الممارسات المستدامة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبدأت فعاليات المهرجان، بوصول سمو ولي عهد عجمان إلى قاعة الإمارات للضيافة، حيث كان في استقبال سموه، الشيخ عبدالعزيز بن حميد النعيمي، رئيس دائرة السياحة والثقافة والإعلام بعجمان، وعدد من الشيوخ وكبار المسؤولين ومديري الدوائر والمؤسسات الاتحادية والمحلية، إضافة إلى نخبة من المشاركين من الجهات الحكومية والخاصة، وممثلي الجهات الراعية والداعمة والمشاركين في المهرجان. </div></p><p class='article-text'>وقام سمو الشيخ عمار بن حميد النعيمي بجولة على أبرز الأجنحة والمنصات المشاركة، واطلع سموه على ما تقدمه من أجود أصناف الرطب والعسل والحمضيات والمنتجات الزراعية المحلية.</p>

عمار النعيمي: «ليوا عجمان للرطب» منصة تجسد رؤية القيادة في الاستثمار بالموروث

<p class='article-text'>حظي فيلم «الساموراي والسجين» للمخرج الياباني كيوشي كوروساوا، الذي يبدأ عرضه في نيويورك ولوس أنجلوس الجمعة ( 31 يوليو) على أن يتسع نطاق عرضه لاحقاً إلى عدد من المدن الأمريكية الكبرى خلال أغسطس، باستقبال حافل في عرضه الأول في مهرجان كان السينمائي في مايو.</p><p class='article-text'>ويبدو أن الفيلم في طريقه لأن يصبح أكثر أعمال كوروساوا شعبية حتى الآن، إذا كان الاستقبال الذي حظي به في اليابان مؤشراً على ذلك.</p><p class='article-text'>ويعد هذا إنجازاً كبيراً لمخرج يضم سجله عشرات الأعمال التي نالت تقديراً واسعاً، من بينها فيلم «زوجة جاسوس» الذي فاز بجائزة الأسد الفضي في مهرجان فينيسيا السينمائي عام 2020، كما فاز فيلمه «سوناتا طوكيو» في 2008، الذي يتناول صراعاً عائلياً مؤلماً، بجائزة لجنة تحكيم قسم «نظرة ما» في مهرجان كان.</p><p class='article-text'>وتدور أحداث فيلم «الساموراي والسجين» حول صراع بين أمراء الحرب، والتحولات الدرامية المفاجئة الشكسبيرية المألوفة التي تميز أفلام الساموراي.</p>

«الساموراي والسجين» بدور السينما الجمعة

<p class='article-text'><div data-empty="false">القاهرة- عبد الله حماد</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تحديات متنوعة يواجهها المسرح العربي، لا سيما في ظل انتشار المنصات الرقمية التي يرى البعض أنها قد تكون مفيدة إلى حد ما في انتشار العرض المسرحي، بينما يرى آخرون أنها تهدد مكانة وجمهور «أبو الفنون».</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/07/26/5273540.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وبناء على ذلك، يبرز سؤال أكبر: كيف يمكن النظر إلى مستقبل المسرح العربي، وإمكانية بناء شراكات وتبادل خبرات عربية تثري المشهد المسرحي وتسهم في تطويره؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي هذا السياق، يؤكد الكاتب والناقد أحمد خميس الحكيم، في حديث خاص لـ «البيان»، أنه قبل الحديث عن كيفية حفاظ المسرح على مكانته في زمن المنصات الرقمية، فلا بد أولاً من القول إن من يراجع تاريخ المسرح في العالم، سيجد أنه مرّ بكثير من الأزمات والمنعطفات التي كانت تهدد مستقبله، وهناك من ظن بالفعل أن المسرح قد مات، ولن يكون له وجود في المستقبل، ولكنه قاوم واستمر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويتابع: «كانت أكبر وأهم أزمة هددت وجود المسرح في العالم ظهور السينما، ولكنه - ولسحره الخاص وكفاءته المغايرة، والتي تعتمد بداية على حميمية اللقاء الحي بين المؤدي والمتلقي- استمر المسرح وطور من نفسه، واستثمر كل جديد، وأدمجه بطرق تناسب العصر».</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/07/26/5273541.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">أما عن كيفية حفاظ المسرح على مكانته في زمن المنصات الرقمية، فيجيب الحكيم بأن تلك المنصات يمتاز صناع محتواها بالسرعة والتقاط القضية الراهنة، وتقديمها أو الإدلاء بالرأي فيها بطرق مختلفة، ما بين التناول الواقعي أو الكوميدي المتهكم، أو حتى الأداءات الفاقعة والبذيئة، والتي تراهن على المحتوى المتطرف، ومن ثم يحققون مشاهدات عالية تدر عليهم الأموال.</div></p><p class='article-text'>ويضيف الحكيم: «إن المسرح فن راسخ وعنده أساليبه وجمالياته الفائقة، وينتظر جمهوراً مغايراً قد يهتم بالترند للحظة، لكنه مقدر لقيمة العرض المسرحي وأدواره الترفيهية والفكرية المختلفة، ومن ثم لن تسحب تلك المنصات وما تقدمه من محتوى البساط من تحت المسرح، مهما فعلت ومهما قدم صناعها».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتطرق الحكيم إلى التحديات التي تواجه المسرح المصري اليوم من الإنتاج والجمهور، إلى النصوص الجديدة، ويقول: «حقيقة ما يواجه المسرح المصري اليوم من تحديات كثير، يأتي في مقدمها الحالة الاقتصادية الصعبة التي يعيشها المجتمع، إلى جانب تقلص عدد المسارح في القاهرة، والتي كان آخرها غلق مسرح «فاطمة رشدي»، الذي كان يحوي مسرحين، أحدهما لفرقة المسرح الكوميدي وآخر لفرقة مسرح الشباب».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويردف الحكيم: «هناك عروض خاصة بتكلفة إنتاجية متوسطة، بدأت في طرح نفسها في السوق، وذلك أمر يبعث على السرور، فتلك الأعمال تعني أن السوق في المستقبل القريب تنتشر فيه العديد من العروض المتنافسة، والتي تسعى لجذب جمهور متنوع».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبسؤاله عن مستقبل المسرح العربي وإمكانية بناء شراكات وتبادل خبرات لتطوير المسرح، يقول الحكيم: «مسألة بناء الشراكات المسرحية العربية تحتاج لوعي فارق وقدرات استثنائية، وأدمغة تعي تماماً معنى الشراكة ومتطلباتها وحدودها الإدارية والجمالية.</div></p><p class='article-text'>وبحث جاد في ما يحتاجه السوق المسرحي العربي المختلف من بلد لبلد». ويضيف: «إن الإمارات العربية المتحدة أثرت المشهد المسرحي العربي، عبر ما تقدمه من مهرجانات ومبادرات.</p><p class='article-text'>حققت الكثير من النجاحات، ومنها ما يقدمه مشكوراً صاحب السمو الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي عضو المجلس الأعلى حاكم الشارقة، من مبادرات داعمة للمسرح والمواهب العربية، مثل مهرجان الشارقة للمسرح الصحراوي، ومهرجان دبا الحصن للمسرح الثنائي، وأيام الشارقة المسرحية، وغيرها من الفعاليات التي تجذب العديد من المسرحيين العرب للتلاقي وتبادل الخبرة والمعرفة».</p><h2>حالة خاصة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">من جهته، يؤكد الناقد المسرحي جرجس شكري لـ «البيان»، أنه - رغم أهمية السؤال عن مكانة المسرح في زمن المنصات الرقمية وضرورته الآن، إلا أن التطور التكنولوجي، والتحولات الاجتماعية والسياسية متغيرات تحدث دائماً وباستمرار، ومن الطبيعي أن يتعامل المسرحيون مع هذه المتغيرات، وفقاً لمقتضيات اللحظة الراهنة. </div></p><p class='article-text'>ويضيف أن المسرح هو فن الآن، فن الحاضر، يقدم أفعال أشخاص على أنها تجري الآن، وليس في الماضي، مثل كل أنواع السرد، وهذه الآنية تجعل من المسرح حالة خاصة، وتفاعل المشاهد واشتباكه مع العرض المسرحي حالة نادرة، لن يؤثر فيها طغيان المنصات الرقمية أو توحش التكنولوجيا، بشرط قدرة المسرحيين على التعامل مع هذه المعطيات، بحيث تكون في خدمة المسرح، وليس عائقاً.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">أما التحديات التي تواجه المسرح اليوم في الإنتاج والجمهور والنصوص الجديدة، فهي تحديات لازمت المسرح المصري منذ نشأته، وعبر مراحل تطوره على مدى أكثر من قرن ونصف، وهذه التحديات– والكلام لشكري- تتغير وتتبدل وفقاً لمتغيرات اللحظة الراهنة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويردف: «لن نبالغ إذ قلنا إن يعقوب صنوع وجيل الرواد في مصر والعالم العربي، واجهوا نفس التحديات، وفقاً للحظة التاريخية التي عاشها هؤلاء، فالمسرح العربي منذ نشأته وهو عرضة للأزمات، والحديث عن الأزمة والمسرح حديث قديم. ففي كل حقبة ثمة أزمات يتجاوزها المسرحيون».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي ما يتعلق بمستقبل المسرح العربي، وتبادل الخبرات عربياً، يقول: «أتمنى أن يتجاوز هذا التعاون مجرد المشاركات في المهرجانات والندوات، إلى العمل المشترك، من خلال الاحتكاك وتبادل الخبرات من خلال الإنتاج المشترك».</div></p>

المسرح العربي.. تحديات العصر وآفاق التعاون المشترك

<p class='article-text'>قدمت الكويت منذ القدم، ولا تزال تقدم للساحتين المحلية والخليجية، بل وحتى للساحة العربية، أسماء لامعة ومواهب رفيعة في عالم التلحين والموسيقى. ومن يقرأ تاريخ الموسيقى في الكويت، سيجد أمامه عشرات الأدلة على علو كعب الكويتيين، ليس في مجال الغناء والتلحين وتطوير الموسيقى الخليجية.</p><p class='article-text'>وإنما أيضاً في مجال التسجيلات الفنية وإقامة الحفلات الموسيقية والاقتباس من الفنون الغنائية اليمنية والحضرمية والعدنية والحجازية والهندية والفارسية، والتفاعل معها لإنتاج الجديد والمتطور.</p><p class='article-text'>تقول الصديقة الدكتورة هيلة حمد المكيمي، أستاذة العلوم السياسية بجامعة الكويت، وعضو الهيئة الاستشارية لدول مجلس التعاون في بحث كتبته حول توثيق الأغنية الكويتية أن البداية كانت مع الفنان الشاعر «عبدالله بن محمد بن فرج المسعري الدوسري» الشهير باسم «عبدالله الفرج» (1836 ــ 1901)، الذي درس الموسيقى في الهند على يد أساتذة متخصصين، وغنى بالعربية والهندية والفارسية واقتبس من موسيقى هاتين الحضارتين.</p><p class='article-text'>وكان لتنقلاته ما بين الكويت والبحرين والأحساء والبصرة والهند تأثير كبير على الجيل الأول لرواد الأغنية الكويتية، خصوصاً وأنه كان صاحب مجلس خاص بالكويت لجلسات السمر وعلى صلة وثيقة بثلاثة من أوائل فناني وملحني الكويت وهم: إبراهيم اليعقوب (ت: 1928)، وخالد البكر (ت: 1925)، ويوسف البكر (ت: 1955).</p><p class='article-text'>هذا ناهيك عن تأثر الفرج بالغناء العراقي من خلال الأخوين المبدعين داوود وصالح الكويتي اللذين ولدا في الكويت لعائلة يهودية عراقية مهاجرة، وتعلما العزف وغناء الصوت الخليجي على يد خالد البكر، قبل عودتهما للاستقرار في بغداد عام 1929.</p><p class='article-text'>والمعروف أن الأخوين  داوود وصالح هما من رافقا الفنان عبداللطيف الكويتي إلى البصرة وبغداد لتسجيل أغانيه على أسطوانات للمرة الأولى لدى شركة بيضافون سنة 1927.</p><p class='article-text'>وتضيف الدكتورة المكيمي أن حقبة العشرينيات إلى الأربعينيات من القرن العشرين كانت حقبة توثيق وتطوير التراث الشعبي الكويتي، والذي يعد امتداداً لإبداعات وإسهامات الشاعر والملحن عبدالله الفرج.</p><p class='article-text'>ففيها بزغ نجم الفنان عبدالله الفضالة (1900 ــ 1967) الذي أخذ من الشاعر الكبير بن لعبون، وتأثر بالفنانين محمد بن سمحان ومحمد بن شريدة، وكان أول من أدخل الآلات الموسيقية على فن السامري، وأول من استخدم البيانو وجر الربابة على الكمان، وأول من سجل أغاني له على أسطوانات في بومباي سنة 1929.</p><p class='article-text'>وبطبيعة الحال، جاءت بعد ذلك حقبة الجيل الثاني التي تسنمها فنانون وملحنون من أمثال سعود الراشد وأحمد الزنجباري ومحمود الكويتي وعوض الدوخي، ثم حقبة الجيل الثالث التي تسيدها باقتدار شادي الخليج، وكان من نجومها غريد الشاطئ وصالح الحريبي وعبدالحميد السيد وحسين جاسم ويوسف المهنا ومصطفى أحمد، وغيرهم.</p><p class='article-text'>ومما لا شك فيه أن عوامل مثل ذهاب ثلة من الشباب الكويتي إلى مصر لدراسة الموسيقى على أصولها، وافتتاح إذاعة الكويت سنة 1951، وتأسيس مركز الفنون الشعبية سنة 1956، وجلب مختصين من مصر لتأسيس فرقة الإذاعة الموسيقية.</p><p class='article-text'>وإنفاق الدولة السخي على الفنون بمختلف أشكالها بعد استقلال الكويت عام 1961، وافتتاح التلفزيون الرسمي سنة 1961، وإنشاء المعهد العالي للفنون الموسيقية لعبت دوراً هاماً في بروز الكويت كمعقل للفن ورموزه بمنطقة الخليج.</p><p class='article-text'>كانت تلك مقدمة ضرورية للحديث عن علم من أعلام التلحين في الكويت، وعملاق من جيل الملحنين العمالقة في الخليج، هو «مرزوق أحمد محمد الدوسري» الشهير باسم «مرزوق المرزوق»، صاحب المائة لحن (ما بين أغنية عاطفية ودينية ووطنية ومقطوعة موسيقية وأوبريت) ومكتشف الفنان الراحل «عباس البدري» الذي عُرف بصوته العذب وأغنيته الجميلة الأولى «غالي غالي لو يدري».</p><p class='article-text'>هذا ناهيك عن أن المرزوق شارك في تأسيس فرقة التلفزيون للفنون الشعبية عام 1978 وقدم لها 32 لحناً من أبرزها أغنية «مصيرنا واحد» وأغنية «أنا الخليجي»، وكلتاهما من كلمات الشاعر الغنائي عبداللطيف البناي، ويعتبران من أجمل ما قدم في إطار الأغاني المعبرة عن وحدة دول وشعوب مجلس التعاون الخليجي، حتى الآن.</p><p class='article-text'>كتبت عنه صحيفة «الجريدة» الكويتية (12/8/2012) فوصفته بأنه أحد أبرز أعمدة الأغنية الكويتية الحديثة، ثم قالت إنه: «اضطلع مع إخوانه الملحنين والمطربين بمسؤولية تقديمها في إطار متجدد.</p><p class='article-text'>وكان وراء تجاوزها حدود الإقليمية إلى شتى أنحاء الوطن العربي، بفضل إخلاصه وتضحياته التي بذلها في مسيرته الفنية الطويلة، فترك لمسات خاصة وبصمات مميزة في نوعية الألحان المطورة، خصوصاً في الجمل اللحنية الوطنية».</p><p class='article-text'>وأضافت الصحيفة أنه: «من النادر أن نجد له لحناً فاشلاً، فأعماله كلها مدروسة ومتقنة ومستمدة من الروح الكويتية، في إطار عصري مع الحفاظ على أصالتها، وقد تجاوز مرحلة التطوير التقليدي، مازجاً التراث في تعامله مع الأغنية بذكاء وحرص وأمانة في استخدام الموروث الفني ضمن ضوابط ملتصقة بالقيم».</p><p class='article-text'>ووصفه مواطنه صالح الغريب في جريدة «القبس» (18/8/2000) بأنه «حالة غنائية موسيقية فنية شاملة تحتاج من الباحثين والمختصين بالموسيقى والغناء التوقف عندها طويلاً بالتحليل والتنقيب في جوانب أعماله الغنائية الرائعة».</p><p class='article-text'>ولد المرزوق بمدينة الكويت العاصمة في 11 نوفمبر سنة 1946، وفي العاشرة من عمره، زمن أن كان طالباً بالمرحلة الابتدائية، سحرته الأغاني والإيقاعات الجميلة، فراح يرددها ويحفظها ويعزفها على آلة عود بدائية صنعها بنفسه من علبة صفيح (غلن) شد عليها أوتاراً من خيوط صيد السمك، حتى جرح أطراف أصابعه. لاحقاً تمكن من ادخار بعض المال.</p><p class='article-text'>فاشترى به عوداً حقيقياً وتعلم العزف عليه بمجهوده الذاتي، مدفوعاً بغرامه وعشقه الشديد لهذه الآلة الشرقية، وشغفه العميق بعزف ما يحلو له من أعمال المطربين العرب، ثم راح يختار بنفسه نصوصاً شعرية ويلحنها ويُسمعها لزملائه وأصدقائه الذين شجعوا موهبته واستحسنوا عزفه وغناءه.</p><p class='article-text'>وهكذا، فبعد أن أتم المرزوق تعليمه الإعدادي بمدرسة صلاح الدين سنة 1962 التحق بقسم دراسة الموسيقى في معهد المعلمين ليشبع هوايته ويصقل موهبته. وحينما تخرج في المعهد سنة 1965، تمّ تعيينه مدرساً بوزارة التربية والتعليم.</p><p class='article-text'>وإبان هذه الفترة من حياته قدم أول لحن له، وكانت عبارة عن سامرية «في غرامك» التي كتب كلماتها سعد الثويني وغناها المطرب المبتدئ آنذاك عباس البدري سنة 1967، وسجلتها إذاعة الكويت.</p><p class='article-text'><br>وفي هذه الفترة من مسيرته انخرط في الأعمال الفنية الإدارية من خلال عضويته في جمعية الفنانين الكويتيين التي نالها سنة 1967، وعضويته في مجلس إدارة الجمعية (1968 ــ 1971)، وعضويته في لجنة الحفلات بالجمعية. وبصفته الأخيرة شارك في العديد من الحفلات الداخلية والخارجية التي أشرفت عليها الجمعية ومنها حفل في عام 1969 للاتحاد الوطني لطلبة الكويت في بيروت.</p><p class='article-text'>من جهة أخرى شارك المرزوق سنة 1970 في اجتماع لجنة دعم العمل الفدائي المنبثقة عن جمعية الفنانين الكويتيين، وأصبح عضواً في اللجنة المنسقة مع جمعية الهلال الأحمر الكويتي.</p><p class='article-text'>كذلك شارك في اجتماعات لجنة الملحنين التي شكلها مجلس إدارة جمعية الفنانين سنة 1971 بهدف تلاحم عمل المطربين والملحنين، ورافق الفنان شادي الخليج إلى مؤتمر تأسيس اتحاد الموسيقيين العرب.</p><p class='article-text'>وشارك في وفد برئاسة شادي الخليج إلى لقاء الأخوة والصداقة مع فناني العراق، ومثل الكويت مع بدر بورسلي في مهرجان الربيع للموسيقى في تشيكوسلفاكيا سنة 1979.</p><p class='article-text'>كما كان ضمن وفد الكويت المشارك في الأسبوع الثقافي الذي أقيم في اليمن عام 1983، وضمن وفد الكويت إلى المهرجان الثقافي الأول لدول مجلس التعاون في اليابان سنة 1985.</p><p class='article-text'>في أوائل السبعينيات، شعر المرزوق أنه بحاجة لإكمال دراسته الجامعية في تخصص الموسيقى، فسافر لهذا الغرض إلى القاهرة، التي التحق فيها بالمعهد العالي للفنون الموسيقية.</p><p class='article-text'>وبعد أن أمضى سنوات في رحاب القاهرة دارساً ومكافحاً ومطلعاً على نفائس الموسيقى العربية ومتتلمذاً على يد ثلة من كبار الموسيقيين والعازفين المصريين، حصل في عام 1977 على درجة البكالوريوس من المعهد العالي المصري.</p><p class='article-text'>واللافت هنا هو أن الرجل لم يضع وقتاً لتفجير طاقاته بعد تخرجه وعودته إلى الكويت. ففي عام 1977 طوّر صوت «قف بالطواف» الذي يقول مطلعه:<br> <br>قف بالطواف ترى الغزال المحرما <br>حج الحجيج وعاد يقصد زمزما <br>بدر إذا كشف اللثام رأيته <br>أبهى من القـمر المنير وأعظما</p><p class='article-text'>وهذا صوت معروف كان قد شدا به فنانون كويتيون قدامى كعبدالله الفرج، لكن المرزوق أعاد صياغته في قالب لحني جديد وتوزيع منسق بديع وقدمه للفنان الكبير شادي الخليج كي يغنيه بصوته القوي من إذاعة وتلفزيون الكويت، فبدت وكأنها أغنية جديدة لم يسبق لأحد أن قدمها.</p><p class='article-text'>ويمكن للإذن الموسيقية الخبيرة أن تقر وتؤكد تميز أعمال المرزوق، وقدرته الفذة على مزج الألحان وابتكار المقدمات الساحرة. ويكفينا مثالاً في هذا السياق الإشارة إلى اللحن الذي وضعه لحسين جاسم في أغنيته الخالدة «يا شمعة الجلاس»، واللحن السريع القوي الذي وضعه للمطربة علية التونسية في أغنية «يا بنيات المدينة».</p><p class='article-text'>حقق المرزوق من وراء «قف بالطواف» نجاحاً كبيراً، وشهرة مدوية، الأمر الذي حفزه على المواصلة بخطى واثقة. وكان من ثمرة ذلك تقديمه ألحاناً رائعة للعديد من نجوم الأغنية الكويتية.</p><p class='article-text'>إذ قدم من ألحانه: «سيد المها» و«يا ناعم العود» لعبدالله الرويشد، «يا قربك لي ويا بعدك» و«من غير داعي» و«تمون إنت تمون» لمحمد المسباح، «يا معاند الشوق».</p><p class='article-text'>و«جزى الله» لسليمان الملا، «أحاول» و«من غير مواعيد» لعبدالكريم عبدالقادر، «بيت الهنا» لحمود الخضر، «ياذا النسيم» و«واعذابي من اللي» و«أول ما نبدي نقول شيللاه» لمصطفى أحمد، «يوم خلي طرا» لعبدالمحسن المهنا، «يا هلا فيك» لفيصل السعد، «سراب» و«مستحيل» و«الوداع» و«شراع الظروف» لغريد الشاطئ، «يا كثر ما أروح وأرجع» لرباب، و«متعجبة» لفتاة سلطان.</p><p class='article-text'>في هذه الأعمال وغيرها تعاون المرزوق مع ثلة من الشعراء الكويتيين، أبرزهم: د.عبدالله العتيبي ومبارك الحديبي وعبدالأمير عيسى وساهر ويعقوب السبيعي وأحمد الشرقاوي وفائق عبدالجليل وعبداللطيف البناي وجاسم شهاب ومحمد التنيب. وبدر بورسلي وعبدالله الدرويش ويوسف ناصر وعبدالله العجيل ومبارك المعتوق.</p><p class='article-text'>إلى ما سبق، وضع الألحان أو الموسيقى التصويرية أو المقدمات لمجموعة من المسلسلات وفوازير رمضان مثل «ستوب قف هوب»، و«رحلة العمر» و«أبله منيرة» وأوبريت «قناديل الأمل» (إلى أبي وأمي مع التحية) من تأليف عبدالأمير عيسى وهي من أجمل وأجود الأوبريتات في تاريخ الكويت، و«مذكرات جحا»، و«علي بابا»، و«درس خصوصي»، وأوبريت «سوق المناخ» من كلمات فائق عبدالجليل.</p><p class='article-text'>وأوبريت «جسر المحبة الكويت» من غناء عباس البدري وكلمات الشهيد عبدالله الراشد، وصولاً إلى أوبريت «شمس الشموس» من كلمات الدكتور عبدالله العتيبي والتي سجلت في أكتوبر 1984، وقدمت أمام زعماء دول مجلس التعاون الخليجي لدى انعقاد القمة الخليجية في الكويت.</p><p class='article-text'>وقد لحن الفنان المرزوق الفقرة الخاصة بالمملكة العربية السعودية متّبعاً فيها فن «العرضة»، وغناها الفنان محمد عمر، ولحن الفقرة الخاصة بدولة الإمارات العربية المتحدة مستخدماً فيها «فن العيالة»، وغناها المطرب عبدالله بالخير.</p><p class='article-text'>كما سجّل في 1980 موسيقى خاصة بمسلسل إذاعي توثيقي حول سيرة الفنان الكويتي الراحل عبدالله الفضالة، ولحن لفرقة التلفزيون استعراضات غنائية راقصة من كلمات يعقوب السبيعي، من بينها: «دار النشامى» و«أم العواطف» و«في هوى ريم» و«شمس الأعياد» و«مبروك يا كويت».</p><p class='article-text'>ولا تكتمل سيرة المرزوق دون الإشارة إلى أنه حصل على بعثة دراسية لنيل درجتي الماجستير والدكتوراه في الولايات المتحدة، وبالفعل سافر إلى هناك مصطحباً معه أسرته، لكنه قطع دراسته بعد عام ونصف العام وعاد إلى الكويت، مطالباً بتأجيل ابتعاثه لظروف قاهرة.</p><p class='article-text'>ودّع المرزوق دنيانا في يوم الجمعة الموافق 18 أغسطس 2000 ففقدت الساحة الغنائية الكويتية والخليجية ملحناً فذاً لم يبخل على وطنه بالعطاء، ولعب دوراً بارزاً في الحفاظ على تراثه وتطوير فلكلوره الشعبي مع تقديمه بشكل عصري للأجيال الجديدة.</p><p class='article-text'>وبعد مرور 18 عاماً من وفاته، تمّ تكريمه من قبل المجلس الوطني للثقافة والفنون والآداب بحضور وزير الإعلام محمد الجبري في مهرجان الموسيقى الدولي بالكويت في يونيو 2018 الذي أقيم على مسرح عبدالحسين عبدالرضا في لمسة وفاء في أول ليلة من ليالي المهرجان، حيث تم تقديم 13 لوحة فنية غنائية، تسع منها أغانٍ من ألحان المرزوق.</p>

شخصيات تحت المجهر

مرزوق المرزوق... صاحب اللحن الأشهر عن وحدة الخليج

<p class='article-text'><div data-empty="false">في مهرجان دبي للرطب 2026 لا تقتصر المنافسة على أجود أصناف الرطب أو أكبر العذوق، بل امتدت هذا العام إلى فسائل النخيل، التي تحولت إلى وجهة رئيسية للزوار الراغبين في اقتناء أصناف تحمل قيمة زراعية وتراثية، وبين عشرات الأنواع المعروضة، استحوذت أسماء معدودة على اهتمام الجمهور وكان في صدارتها «حلوة دبي».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فعلى منصات المؤسسات المعنية بإكثار النخيل لم يكن الزوار يسألون عن السعر أولاً، بل كان السؤال الأكثر تكراراً «شي عندكم فسائل حلوة دبي»؟ وفي كثير من الأحيان كانت الإجابة واحدة نفدت بالكامل، بعدما حجزها المشترون أو اقتنوها منذ الساعات الأولى للمهرجان، في مشهد يعكس الشعبية المتزايدة التي حققها هذا الصنف خلال فترة وجيزة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبحسب مختصين في إكثار فسائل النخيل فإن الإقبال على هذا الصنف لم يأت من فراغ، بل اكتسبت «حلوة دبي» مكانتها بفضل ما تتميز به من مذاق حلو، وشكل جذاب وجودة عالية، إلى جانب ارتباط اسمها بدبي، ما جعلها محط اهتمام المزارعين وهواة اقتناء النخيل، والراغبين في إضافة صنف مميز إلى مزارعهم أو حدائق منازلهم في داخل الدولة وخارجها.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/07/24/5272014.jpg" alt="أنور سامي" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>أنور سامي</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">يقول أنور سامي كاظم، المدير العام لشركة خرايف الزراعية: إنه على الرغم من أن منصات العرض في المهرجان تزخر بأسماء عريقة في عالم النخيل، مثل الزاملي، والخزعلية، والجوزي، وأم الدهن، والدباس، ونبتة سلمى، وغيرها من الأصناف الإماراتية المعروفة، إلا أن «حلوة دبي» فرضت حضورها اللافت، حتى أصبحت أشبه بـ «العملة النادرة» التي يبحث عنها الجميع.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/07/24/5272016.jpg" alt="نسمة عز" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>نسمة عز</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">من جانبها قالت نسمة عز من مشاتل حدائق مصفوت: إن الإقبال على فسائل النخيل وخصوصاً «حلوة دبي» يعكس تحولاً لافتاً في ثقافة الزوار، فلم يعد الاهتمام مقتصراً على شراء الرطب خلال موسم القيظ، بل امتد إلى اقتناء فسائل النخيل نفسها، بما يعزز استدامة الزراعة المحلية، ويحافظ على الأصناف الوطنية، وينقل هذا الموروث إلى الأجيال الجديدة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتراوح أسعار «حلوة دبي» من 250 إلى 700 درهم للفسائل الصغيرة، فيما ترتفع الأسعار بحسب عمر النخلة وحجمها، وبحسب المشاركين من المتوقع أن تصل قيمة النخلة الواحدة منها في المزاد الذي سوف يقام الجمعة المقبلة على فسائل النخيل إلى 30 ألف درهم، وذلك بناءً على الطلب المتنامي على هذا الصنف.</div></p>

«حلوة دبي».. جوهرة مهرجان دبي للرطب

<p class='article-text'><div data-empty="false">يتصدر فيلم وثائقي عن الملياردير الأمريكي إيلون ماسك مدته أربع ساعات، وكوميديا مارتن ماكدوناج المظلمة عن وكالة المخابرات المركزية الأمريكية ( سي آي إيه) بعنوان  "وايلد هورس ناين"، قائمة الأفلام التي ستعرض لأول مرة في مهرجان فينيسيا السينمائي الدولي المقرر في سبتمبر المقبل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما ستعرض لأول مرة كذلك أفلام يشارك فيها روبرت باتينسون، وبينيلوبي كروز، وخافيير باردم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكشف ألبرتو باربيرا، المدير الفني للمهرجان اليوم الخميس،  عن قائمة الدورة الثالثة والثمانين للمهرجان، وهو الأول من بين العديد من المهرجانات في موسم خريف سينمائي مزدحم يبلغ ذروته في مواجهة جوائز هوليوود.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكما هو الحال مع مهرجان كان السينمائي في وقت سابق من العام الجاري، فإن الاختيارات تضم عددًا أقل من أفلام استوديوهات هوليوود مقارنة بالسنوات الماضية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن بين العناوين الأكثر شهرة المشاركة في المسابقة الرسمية، يأتي  فيلم "وايلد هورس ناين"، الذي يلعب بطولته جون مالكوفيتش وسام روكويل كعميلين لوكالة المخابرات المركزية " سي آي إيه" في تشيلي قبل انقلاب عام 1973.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"> وسيعرض إلى جانب فيلم "برايم تايم"، الذي يجسد فيه باتينسون شخصية الصحفي ومقدم برنامج الإيقاع  "تو كاتش إيه بريديتور" ، كريس هانسن.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتضم القائمة الأوسع أفلاما وثائقية مرتقبة مثل فيلم "ماسك" للمخرج أليكس جيبني، وهو صورة شاملة للملياردير إيلون ماسك، وفيلم "ماي أنديزايرابل فريندز: الجزء الثاني- إكزايل"،  للمخرجة جوليا لوكتف، والذي يتتبع الصحفيين المستقلين الروس بعد مغادرتهم البلاد.  وعلى غرار الجزء الأول، تبلغ مدته 355 دقيقة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن المقرر أن يفتتح المهرجان في 2 سبتمبر بفيلم "إنك" للمخرج داني بويل، وهو اقتباس من مسرحية جيمس جراهام التي تتصاعد دراميا حول صعود قطب الإعلام روبرت مردوخ.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وسيعود النجم جورج كلوني إلى المهرجان الدولي هذا العام، حيث سيتم تكريمه بجائزة "إنجاز العمر".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأعلن منظمو المهرجان في وقت سابق من الشهر الجاري عن اختيار كلوني للفوز بجائزة "الأسد الذهبي" في دورته الحالية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال كلوني في بيان له حينها ، : "لقد عشت الكثير من اللحظات الاستثنائية في البندقية. هذا المهرجان هو المفضل لدي دون أدنى شك، ومنحي جائزة الأسد الذهبي شرف هائل لي"، وأضاف: "ربما يعني هذا أيضاً أنني تقدمت في السن، لكني سأقبل الجائزة على أي حال".</div></p>

فيلمان وثائقيان عن إيلون ماسك والمخابرات الأمريكية يتصدران مهرجان فينيسيا السينمائي

<p class='article-text'><div data-empty="false">أطلقت الهيئة العامة للشؤون الإسلامية والأوقاف والزكاة خلال مشاركتها في مهرجان ليوا للرطب 2026، النسخة الثالثة من مبادرة «مخرافة» لحساب وإخراج زكاة التمور، تزامناً مع موسم جني ثمار النخيل في الدولة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويأتي ذلك بالتعاون مع مجلس الإمارات للإفتاء الشرعي، ووزارة التغير المناخي والبيئة، وهيئة أبوظبي للزراعة والسلامة الغذائية، والتي تتضمن مجموعةً من البرامج والمواد التوعوية والإرشادية التي تعزز الوعي بأحكام زكاة التمور وكيفية حسابها وإخراجها وتقديمها لمستحقيها عبر التواصل مع الجهات الرسمية. </div></p><p class='article-text'>وخصصت الهيئة الرقم 8008222 للرد على الاستفسارات المتعلقة بإجراءات زكاة التمور، فيما يمكن التواصل مع مجلس الإمارات للإفتاء الشرعي عبر الرقم 8002422 للإجابة عن الأسئلة والفتاوى الشرعية حول أحكامها داعية أصحاب النخيل، سواء كان في المنازل أو المزارع، ممن بلغت محاصيلهم نصاب الزكاة البالغ 541 كيلوغراماً، إلى المبادرة بأداء زكاتهم شكراً لله تعالى على نعمه.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال معالي الدكتور عمر حبتور الدرعي، رئيس الهيئة العامة للشؤون الإسلامية والأوقاف والزكاة، إن إطلاق هذه المبادرة سنوياً يندرج ضمن استراتيجية الهيئة وجهودها لتوعية المزارعين وأصحاب مزارع النخيل بأهمية إخراج زكاة التمور عند الحصاد، مشيراً إلى أن الالتزام بإخراج الزكاة يعكس روح المسؤولية المجتمعية، ويجسد معاني العطاء والتكافل.</div></p>

عمر حبتور الدرعي: الالتزام بإخراج الزكاة يعكس روح المسؤولية المجتمعية ويجسد معاني العطاء

541 كيلوغراماً نصاب زكاة التمور.. وحاسبة ذكية للتسهيل على الجمهور

<p class='article-text'><br>لم تكن بطولة كأس العالم 2026 مجرد منافسات داخل المستطيل الأخضر، بل تحولت إلى مهرجان عالمي للحظات الإنسانية والطريفة التي اجتاحت منصات التواصل الاجتماعي، من ردود أفعال المشاهير إلى قصص الجماهير واللاعبين. ومع إسدال الستار على البطولة، استعرضت هيئة الإذاعة البريطانية أبرز اللحظات التي بقيت عالقة في ذاكرة الجماهير بعدما أشعلت الجدل عبر منصات «السوشيال ميديا».</p><p class='article-text'><br><b>فيكتوريا بيكهام</b></p><p class='article-text'><br>بينما احتفل ديفيد بيكهام بجنون بعد فوز إنجلترا على النرويج في ميامي، بقيت زوجته فيكتوريا بيكهام جالسة بهدوء في المقصورة، لتتحول صورتها إلى واحدة من أشهر الصور في البطولة، وسارع ديفيد للدفاع عنها، مؤكداً أنها كانت تحتفل بطريقتها الخاصة، لكن ردود أفعالها كانت أهدأ منه.</p><p class='article-text'><br><b>جيش الترتان</b></p><p class='article-text'><br>رغم خروج اسكتلندا «جيش الترتان» من دور المجموعات، خطفت جماهيرها الأضواء بمسيراتها الموسيقية في شوارع بوسطن بقيادة عازفي المزمار، قبل أن تملأ مدرجات ملعب فينواي بارك بأغانيها الشهيرة، في أجواء وصفها الأمريكيون بأنها من الأفضل التي شاهدوها خارج نهائيات البيسبول.</p><p class='article-text'><br><b>تحليل المطبخ</b></p><p class='article-text'><br>أصبحت المحللة الفنية إيما هايز حديث الجماهير بعدما قدمت تحليلاتها عبر ركن تلفزيوني بدا أشبه بمطبخ مزود بسبورة تكتيكية، ورغم الانتقادات، ردت هايز بسخرية مطالبة المشاهدين بالتركيز على التحليل بدلاً من الديكور.</p><p class='article-text'><br><b>أيشو سبيد</b></p><p class='article-text'><br>حقق صانع المحتوى الشهير أيشو سبيد، حضوراً لافتاً بعدما نقل حفلات مشاهدة مباشرة من داخل الملاعب لملايين المتابعين، قبل أن يعلن مشاركته في الحفل الختامي، كما تلقى هدية خاصة من مثله الأعلى كريستيانو رونالدو، عبارة عن حذاء ارتداه في إحدى المباريات.</p><p class='article-text'><br><b>غاري لينيكر</b></p><p class='article-text'><br>نجح غاري لينيكر في خطف الأضواء بظهوره المتكرر عبر منصات مختلفة، حتى إنه ظهر بشكل مفاجئ خلال التحليل على شاشة «بي بي سي»، مرتدياً قميص إنجلترا، كما سجل حضوراً مفاجئاً في تغطية «أي تي في»، ليصبح أحد أبرز وجوه البطولة إعلامياً.</p><p class='article-text'><br><b>لقاء مؤثر</b></p><p class='article-text'><br>عاش حارس مرمى الرأس الأخضر المخضرم فوزينها واحدة من أكثر لحظات البطولة إنسانية، بعدما تمكنت والدته من السفر إلى الولايات المتحدة بعد صعوبات في الحصول على التأشيرة، لتفاجئه بعناق مؤثر خلال التدريبات.</p><p class='article-text'><br><b>هنري وزلاتان</b></p><p class='article-text'><br>في استوديو «فوكس سبورتس»، قدم تييري هنري وزلاتان إبراهيموفيتش، استعراضاً مهارياً أمام المحلل الأمريكي أليكسي لالاس، الذي وجد نفسه عاجزاً عن مجاراة الثنائي في لقطة انتشرت بشكل واسع.</p><p class='article-text'><br><b>هالاند وبيلينغهام</b></p><p class='article-text'><br>أعادت صور ومقاطع فيديو قديمة تجمع إرلينغ هالاند وجود بيلينغهام منذ أيامهما في بوروسيا دورتموند، الحديث عن العلاقة القوية بينهما، خصوصاً قبل مواجهة إنجلترا والنرويج، قبل أن يصف هالاند صديقه بأنه «لاعب رائع»، مؤكداً أن إنجلترا محظوظة بوجوده.</p><p class='article-text'><br><b>رقصة الفايكنغ</b></p><p class='article-text'><br>بعد تألق النرويج، انتشرت رقصة «الفايكنغ» الشهيرة في ساحات المشجعين، حيث قاد هالاند الجماهير في الاحتفال، بينما أثار أحد المشجعين الجدل برفضه المشاركة، معتبراً أن المشهد «غير دقيق تاريخياً» لأن الفايكنغ كانوا يعتمدون على الإبحار أكثر من التجديف.</p><p class='article-text'><br><b>إصابة هندرسون</b></p><p class='article-text'><br>تعرض جوردان هندرسون لإصابة غريبة خلال احتفالات إنجلترا بالفوز، بعدما سقط أثناء القفز فوق لوحة إعلانية، لينقل إلى المستشفى رغم أنه لم يشارك في المباراة.</p><p class='article-text'><br><b>هاري كين</b></p><p class='article-text'><br>أصبح صوت هاري كين الأجش بعد إحدى المباريات مادة للسخرية، حتى إن البعض شبّهه بصوت شخصية «كيرميت الضفدع».</p><p class='article-text'><br><b>نشيد إنجلترا</b></p><p class='article-text'><br>تحولت أغنية «وندر وال»، لفرقة «أواسيس» إلى الأغنية الرسمية غير المعلنة لمشجعي ولاعبي إنجلترا، بعدما ترددت عقب كل انتصار، ما ساهم في عودتها إلى قوائم الأغاني الأكثر استماعاً.</p><p class='article-text'><br><b>شقيق لامين</b></p><p class='article-text'><br>سرق شقيق لامين يامال الصغير الأضواء في أكثر من مناسبة، بعدما ظهر بعفوية على الشاشة العملاقة خلال إحدى المباريات، بينما كان النجم الإسباني يبتسم له من أرض الملعب.</p><p class='article-text'><br><b>التمثال الحي</b></p><p class='article-text'><br>أصبح المشجع الكونغولي ميشيل كوكا مبولادينغا، المعروف بلقب «التمثال الحي»، من أشهر جماهير البطولة، بعدما ظل واقفاً بلا حركة طوال المباريات في وضعية مستوحاة من تمثال الزعيم الوطني باتريس لومومبا.</p><p class='article-text'><br><b>البطة ميرلين</b></p><p class='article-text'><br>اختتمت البطولة بقصة طريفة بطلها «ميرلين»، بطة أليفة ظهرت في شوارع مكسيكو سيتي مرتدية قميص المنتخب المكسيكي، لتصبح نجمة مواقع التواصل وأحد أشهر رموز الجماهير في مونديال 2026.</p>

لحظات مونديالية أشعلت «السوشيال ميديا»

<p class='article-text'><br>قبل يومين فقط من نهائي كأس العالم 2026 بين إسبانيا والأرجنتين، نجح النجم الفرنسي أنطوان غريزمان في جذب الأنظار داخل ميدان تايمز سكوير بمدينة نيويورك، بعدما ظهر بقميص ناديه الجديد أورلاندو سيتي في حملة ترويجية حولت الساحة الشهيرة إلى اللون الأرجواني، وسط تجمع أعداد كبيرة من الجماهير.</p><p class='article-text'><br>واستغل أورلاندو سيتي، الذي ضم غريزمان خلال فترة الانتقالات الصيفية، الشاشات العملاقة في تايمز سكوير للإعلان عن الصفقة، فيما شارك اللاعب الفرنسي في جولة ترويجية شملت زيارة المقر الجديد للدوري الأمريكي لكرة القدم، والتقاط صور في أبرز معالم المدينة، بالتزامن مع فعاليات مهرجان المشجعين الذي يسبق نهائي المونديال.</p><p class='article-text'><br>ويأتي ظهور غريزمان في نيويورك ليؤكد ارتباطه الطويل بالولايات المتحدة، إذ لطالما أبدى إعجابه بالرياضة الأمريكية، وخاصة دوري كرة السلة للمحترفين، وكان يحرص على حضور مبارياته خلال فترات الراحة عندما كان لاعباً في أتلتيكو مدريد.</p><p class='article-text'><br>وعلى الصعيد الفني، بدأ المهاجم الفرنسي مشواره مع أورلاندو سيتي بصورة مثالية، بعدما سجل هدفاً في كل من المباراتين الوديتين اللتين خاضهما مع فريقه الجديد، على أن يخوض أول مباراة رسمية بقميص النادي في الدوري الأمريكي يوم 23 يوليو.</p>

غريزمان يعطل حركة السير في تايمز سكوير

<p class='article-text'><br>أعلن فريق جودلفين اعتزال البطل «ريبلز رومانس»، الذي يعد أنجح خيولها على الإطلاق، لينهي مسيرة استثنائية امتدت على مدار سبعة مواسم، حقق خلالها 22 انتصاراً من أصل 32 مشاركة، بينها 9 انتصارات من الفئة الأولى مع إجمالي مالية تجاوزت 60 مليون درهم (أكثر من 12.2 مليون جنيه استرليني).</p><p class='article-text'><br>وحقق ابن الفحل الأسطورة «دباوي» أبرز إنجازاته بالفوز بألقاب دبي شيماء كلاسيك، وتشامبيونز آند تشاتر كب في هونغ كونغ، ولقب بريدرز كب تيرف مرتين، كما توج بجائزة أفضل حصان عشبي في أمريكا الشمالية لعام 2024 ضمن جوائز «إكليبس».</p><p class='article-text'><br>وبدأ «ريبلز رومانس» مسيرته على الأرضية الرملية، حيث توج بلقب ديربي الإمارات في سن الثالثة، قبل أن تحول الإصابة دون مشاركته في بيلمونت ستيكس 2021، لينتقل بعدها إلى المضامير العشبية ويحقق سلسلة من النجاحات العالمية في الإمارات وألمانيا وبريطانيا وامريكا وقطر وهونغ كونغ.</p><p class='article-text'><br>وفي موسمه الأخير، حقق الجواد البالغ من العمر ثماني سنوات انتصارين، كان آخرهما في سباق برنسيس أوف ويلز ستيكس ضمن مهرجان يوليو في نيوماركت، ليختتم مسيرته بأفضل صورة ممكنة.</p><p class='article-text'><br>وقال المدرب تشارلي أبلبي: «كنا نعلم أن هذا اليوم سيأتي، لكنه يوم حزين للغاية للجميع في جودلفين. بعد فوزه الرائع في نيوماركت الأسبوع الماضي».</p><p class='article-text'><br>وأضاف: «كان شرفاً كبيراً أن أدرب حصاناً بهذه الجودة، لقد كان مثالياً في التعامل منذ وصوله إلى الإسطبل، وسيظل أحد أكثر الخيول التي يسألني عنها الناس أينما ذهبت».</p><p class='article-text'><br>من جانبه، قال الفارس ويليام بيوك: «قادني ريبلز رومانس إلى مغامرات رائعة، وأشعر بامتياز كبير لقيادة حصان بهذه المكانة. كان يمتلك حضوراً كبيراً وإرادة استثنائية للفوز، وسيبقى ما حققه حول العالم إنجازاً استثنائياً».</p>

اعتزال «ريبلز رومانس» أسطورة جودلفين بعد مسيرة تاريخية

<p class='article-text'><div data-empty="false">أسفر سباق الثيران الأخير في ختام مهرجان «سان فيرمين» الإسباني الشهير بمدينة بامبلونا الإسبانية، أمس، عن إصابة إسباني ( 18 عاماً)، جراء نطحة ثور بالفخذ، ورجل آخر (46 عاماً) تعرّض كذلك لنطحة ثور في الصدر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ونقل المصابان إلى مستشفى محلي للعلاج. وعلى مدى 8 أيام، كان مئات المشاركين يركضون أمام قطيع من الثيران في هذا المهرجان السنوي. </div></p>

ضحيتان لسباق ثيران إسبانيا

<p class='article-text'>واصلت خيول جودلفين تألقها في مضمار نيوماركت بعد أن خطف النجم الواعد «الحضيبة» لقب سباق «سوبرلاتيف ستيكس» من الفئة الثانية في ختام مهرجان جولاي كب. وواصل «الحضيبة» رحلة العديد من نجوم جودلفين، إذ تضم قائمة الفائزين بشعار الفريق الأزرق الملكي أسماء لامعة، من بينها «دباوي» و«ماستر أوف ذا سيز» و«نيتف تريل».</p><p class='article-text'><br>ودخل «الحضيبة»، بإشراف المدرب شارلي آبلبي، السباق بعد تحقيقه انتصارين في نيوماركت، أحدهما على مضمار رولي مايل والآخر على مضمار يوليو، إلا أن المهر المنحدر من نسل الفحل «دارك آنجل» سبق أن أظهر بعض علامات عدم النضج عندما أطاح بالفارس توم ماركواند خلال مشاركته الثانية في يارموث.</p><p class='article-text'><br>واستقر «الحضيبة» في مؤخرة الخيول السبعة المشاركة، مستفيداً من وجود غطاء أمامه، قبل أن يبدأ التقدم تدريجياً بعدما أخرجه الفارس وليام بيوك إلى المسار الخارجي عند دخول الربع ميل الأخير ليندفع بقوة بين «نوتابل دريم» و«أبراهام لينكولن» بعد تجاوز علامة الفيرلونغ الأخير، قبل أن ينحرف نحو السياج الخارجي، ما سمح لـ«أبراهام لينكولن» بالتقدم، إلا أن مهر جودلفين استعاد توازنه في الأمتار الأخيرة لينقض على الصدارة عند خط النهاية، محققاً الفوز بزمن قدره 1.24.29 دقيقة بفارق رأس قصير، فيما جاء «بيكاتشو» ثالثاً.</p><p class='article-text'><br>وقال المدرب شارلي آبلبي: يتمتع الحضيبة بموهبة كبيرة، وأخبرني وليام بأنه كان مرتاحاً في المراحل الأولى، وشعر أن المسألة تتعلق فقط بحجم الفارق الذي سيفوز به، قبل أن يبدأ الحصان في الانحراف وعدم الثبات في مساره. كنت واثقاً من أنه سيلحق بالمتصدر بمجرد أن يستعيد تركيزه، لما يمتلكه من قدرات كبيرة، وربما نحتاج إلى إضافة بعض التجهيزات للرأس حتى يكون أكثر تركيزاً. سنتجه به إلى سباق فنسنت أوبراين ناشونال ستيكس، وأعتقد أن أرضية مضمار كورا ستكون مناسبة له.</p><p class='article-text'><br>من جانبه، قال الفارس وليام بيوك: يُظهر الحضيبة قدرات كبيرة في التدريبات، ولم أكن متأكداً من أننا حققنا الفوز، وكنت سأشعر بخيبة كبيرة لو خسر، لأنه قدم أداءً مميزاً رغم كل ما واجهه. انحرافه خلف أبراهام لينكولن أفقده جزءاً من اندفاعه، ومع ذلك تمكن من الفوز، وأعتقد أن مستواه الحقيقي أفضل مما تعكسه النتيجة.</p><p class='article-text'><br>وفي الشوط الرئيسي لليوم الختامي، «البسطي إيكيوورلد دبي جولاي كب» «الفئة الأولى»، توج الجواد «كومانشي بريف»باللقب بقيادة الفارس بيلي لوغنان وإشراف المدرب دوناتشا أوبراين، مسجلا زمنا قدره 1.9.99 دقيقة بفارق طول على «فينيشيان صن»، فيما حل «ساتونو ريف» في المركز الثالث.</p>

خطف لقب «سوبرلاتيف ستيكس».. «الحضيبة» لجودلفين يتألق في ختام «جولاي كب»

حققوا نتائج متميزة في التصفيات النهائية على مستوى الدولة

أبطال التحدي.. نماذج ملهمة تصنع المستقبل بالمعرفة

<p class='article-text'><br>استهلت خيول الإمارات مشاركتها في مهرجان «جولاي كب» بمضمار نيوماركت البريطاني بأداء مميز، محققة انتصارات لافتة، تقدمها النجم المخضرم «ريبلز رومانس»، محققاً فوزه الـ22 في مسيرته، بشعار جودلفين، إلى جانب «إنر سيتي بلوز» بالشعار الأزرق الملكي في الأمسية المكونة من 7 أشواط والتي شهدت فوز «جزل» بشعار محمد سلطان بن مرخان الكتبي، كما تألق في الحفل «شايم» للزميل عبدالرزاق محمدي.</p><p class='article-text'><br>وقاد «ريبلز رومانس»، بإشراف المدرب شارلي أبلبي وقيادة الفارس وليام بيوك، تألق خيول الإمارات بإحرازه لقب سباق برنس أوف ويلز ستيكس «الفئة الثانية» لمسافة 2400 متر، متفوقاً على رفيقه في الإسطبل «أرابيان كراون» بفارق نصف طول، مسجلاً زمناً قدره 2:27.83 دقيقة، في حين جاء «ألمريك» في المركز الثالث.</p><p class='article-text'><br>ورفع «ريبلز رومانس» إجمالي مكاسبه إلى أكثر من 12.1 مليون جنيه استرليني، كما عزز رصيده إلى تسعة انتصارات في سباقات الفئة الأولى ضمن 22 انتصاراً حققها بطل جودلفين في مختلف السباقات العالمية.</p><p class='article-text'><br>كما أكد المهر الواعد «إنر سيتي بلوز» أنه من أبرز نجوم المستقبل، بعدما أحرز لقب سباق جولاي ستيكس «الفئة الثانية» لمسافة 1200 متر، بإشراف شارلي أبلبي وقيادة وليام بيوك، متقدماً على «آداي أوف سكارليت» بفارق طول وربع، مسجلاً زمناً قدره 1:11.35 دقيقة، ليحافظ على سجله الخالي من الهزائم في ثاني مشاركاته فقط.</p><p class='article-text'><br>وقال شارلي أبلبي: كان على إنر سيتي بلوز أن يقفز من سباقات المبتدئين إلى منافسة قوية على مستوى سباقات الفئات، لكننا وثقنا دائماً بإمكاناته، إنه جواد يتمتع ببنية رائعة ويواصل التطور أسبوعاً بعد آخر، كما أنه استجاب بصورة مميزة كلما ازداد الضغط أثناء السباق. وأضاف: سنمنحه الوقت الكافي للتطور ذهنياً، فهو يمتلك إمكانات كبيرة ولا يزال أمامه الكثير ليقدمه.</p><p class='article-text'><br>بدوره، أكد الفارس وليام بيوك أن الجواد أظهر علامات قلة الخبرة، لكنه يمتلك مجالاً واسعاً للتطور، مشيراً إلى أنه قد ينجح مستقبلاً على مسافة سبعة فيرلونغ، مع اكتسابه مزيداً من الخبرة.<br>وفي سباق بيتواي هانديكاب لمسافة 1200 متر، حقق «جزل» بشعار محمد سلطان بن مرخان الكتبي الفوز بقيادة الفارس جاك ميتشل وإشراف المدربين سايمون وإيد كريسفورد، بعدما تفوق على «كاليكو بلو» بفارق رأس، مسجلاً زمناً قدره 1:10.22 دقيقة.</p><p class='article-text'><br>وأهدى «شايم»، الزميل عبدالرزاق محمدي فوزاً مهماً بإحرازه لقب سباق سير هنري سيسيل ستيكس «ليستد» لمسافة الميل، بعدما تفوق بقيادة كليفورد لي وإشراف كارل بيرك على «كولوري فوريفر» بفارق طولين وثلاثة أرباع الطول، مسجلاً زمناً قدره 1:39.70 دقيقة.</p>

نتائج البحث عن: مهرجان كان